✅ Udviklingen af berømthedsmode gennem årene i 50 chokerende fotos

Et uendeligt univers, det er altid meget vanskeligt for os at finde en præcis definition på mode. Dog begrænser vi os til kun et par ord og beskrives som symbolet på nyhed, originalitet og endda provokation. En udførelsesform for bruddet med traditioner, en udvikling af samfundet. Uanset hvilken definition vi tilskriver mode, taler vi om en levende organisme. Fordi det udvikler sig gennem årene. Hvordan bevises det? I denne artikel vil vi præsentere dig en oversigt over modeudviklingen hos nogle berømtheder, der har markeret epokerne med deres måde at genfortolke tendenser på.

Udviklingen af mode gennem århundrederne?

For at følge udviklingen af mode gennem årene retter vi først og fremmest vores blik mod 1920'erne. Det er på dette tidspunkt, at specialister mener, at mode blev født. De "brølende tyver" efter første verdenskrig betragtes som gyldne tidsalder for modedesignere, blandt hvilke Lanvin, Chanel, Rochas, Maison Doucet og Jean Patou er hovedoverskrifter. Æraen er kendt for den nye silhuet, der for første gang fremhæver tyndhed. Skjortekjolen gør sin revolution. De første bukser til kvinder er født. For at pynte kjolerne er pailletter og perler omgivet af stofferne. 1920'erne var også symbolsk med oprettelsen af Coco Chanels lille sorte kjole.

En af de første Hollywood-stjerner, der markerede udviklingen af mode i sin tid, Clara Bow. Bortset fra hendes frie opførsel, endda for fri, er det også hendes stil, der tales om. Med sit korte hår og Charleston-kjoler personificerer hun klappen - den amerikanske ækvivalent med drengeagtig mode.

Længderne går op for at afsløre benene

I 1920'erne blev kvindernes kjolemode mere dristig. Mange berømtheder har adopteret det, herunder sanger og danser Josephine Baker i 1928. Kjolen og nederdelen stiger over knæet, så kvinder kan vise deres ben. Ovenfor Baker's outfit, meget veltalende for tiden: en trykt skjorte, en tweed midi nederdel og et par Oxford sko.

Kort drengeagtigt hår skjules ofte under en cloche-hat, enten halm eller stof. Dette tilbehør er også et af de væsentligste på klappermode. Multiplicering af perlesmykker, blanding af udskrifter og sport i en androgyn stil (efter eksemplet med Coco Chanel) er også symbolske tilgange i 1920'erne.

Udviklingen af mode efter et årti er præget af en krise, som også har påvirket modesektoren. Ikke mere drengeagtige nedskæringer og tøj. Modeverdenen i 1930'erne var præget af en tilbagevenden til mere konservativ og konventionel klassicisme.

I 1932 optrådte skuespillerinde Marlene Dietrich på skærmene. Hun bliver arketypen på femme fatale med sine tvetydige tøj - ligefrem maskuline smoking og dragter og hendes polerede makeup. Hun baner således vejen for andre kvinder, berømtheder eller ej, til at bære avantgardetøj som det ovenstående outfit.

Selv Greta Garbo tør den androgyne stil meget typisk for tiden

Selvom Greta Garbo blev betragtet som et ikon for traditionel kvindemode, turde hun skræddersy i 1935. Et veltalende eksempel på udviklingen af berømthedemode og bruddet med etablerede traditionelle koder.

I 1930'erne dukkede nogle nye stilarter op, mens andre forblev på mode. Dette er tilfældet med løse silhuetter. I 1935 turde den ikoniske skuespillerinde Fay Wray en flydende og lys kombination til et fotografering. Imidlertid bliver et tøj som dette mindre relevant om få år.

Brede skuldre, pufede ærmer, jakker og korte frisurer - disse er de typiske repræsentanter fra 1940'erne. Her er skuespillerinden Ginger Rogers det veltalende eksempel på klassisk elegances tidløshed.

Slipsen har en stor historie inden for kvindemode. Et symbol på frigørelse, slipsen har også gennemgået sin mode- og stilrevolution gennem årene. Temmelig drengeagtig eller resolut glamourøs definerede hun sig som en attribut for den feminine garderobe i 1940'erne. Her er et billede af skuespillerinden Ann Sheridan, der bærer båndet bundet rundt om halsen for at få adgang til hendes højtaljede nederdel og hendes hvide skjorte.

Totalt satin look til formelle lejligheder

Satin kjoler var også i høj efterspørgsel i løbet af dette årti. I 1948 dukkede den amerikanske skuespillerinde Barbara Stanwyck iført en storslået lang satinkjole, tilbehør med et par satinsko og en håndtaske af samme materiale.

Vores analyse af udviklingen af berømthedsmode gennem årene fortsætter med skuespillerinden Audrey Hepburn. Hendes dristige kjolestil går aldrig ubemærket hen. På billedet ovenfor har hun en tartanblazer parret med en sort nederdel. Umuligt ikke at lægge mærke til hendes slips, som giver det sidste touch til hendes outfit. Et foto taget ved en middag i London i 1950.

Efter næsten to årtier af sartorial strenghed pålagt af den store depression og anden verdenskrig påtvinger Marilyn Monroe sin stil. Komedieskuespillerinden blev et ægte stilikon i 1950'erne og lancerede mode. Æraen er præget af tilbagevenden af platinhår, sweatere, dykkede halsudskæringer, halterkjoler og høje taljer.

I lighed med Monroe er Elizabeth Taylor kendt for sin luksuriøse stil, der inkluderer veltilpassede kjoler, rød læbestift, tørklæder, pels tilbehør og dristige smykker, blandt andre.

Skuespillerinden Doris Day har et afslappet tøj under sin cykeltur. Trykte bukser, der falder et par centimeter under knæene, en hvid kortærmet bluse og et par sorte balletflader udgør hendes dristige outfit på dette billede taget i 1955.

Brigitte Bardot og andre modeikoner

Udviklingen af berømthedsmode var stærkt præget af udseendet af de første bikinier i 1946. Det var dog kun få år senere, at dette strandtøj blev populært i USA. Skuespillerinde Brigitte Bardot bidrog i vid udstrækning til at gøre det til et hæfteklammer fra '52 mode.

Udviklingen af berømthedsmode fortsætter med Jane Fonda. I dette skud fra 1965'erne bærer skuespillerinden en jakke og en midi-nederdel, der genoptager det klassiske outfit fra 50'erne. Langt, let krøllet hår og meget makeup - et look der er meget til stede i tresserne.

I tresserne var modeudviklingen præget af stor sartoriel frihed. I 1965 foretrak berømtheder som Sonny og Cher stykker som blussede bukser, frynsede toppe og pelsveste.

Twiggy er et ægte modeikon i 1960'erne og er ikke længere en skuespillerinde, men en model. Med sin magre figur, store øjne og genvej revolutionerer hun mode. Mini nederdele, korte kjoler og fantastisk makeup er typisk for hendes signaturstil.

Starten på diskoteket

I 1968 var nogle berømtheder som Diana Ross allerede tryllebundet af discostilen fra 70'erne. Meget nuværende lyse farver, unisexbukser, platformsko, masser af pailletter og vinyltøj osv. - diskobevægelsen kommer fra USA.

I 1968 havde John Lennon og Yoko Ono deres egen måde at fortolke nye modetrends på. I 60'ers æra foretrak parret matchende helt hvide tøj i en minimalistisk stil. På billedet ovenfor bærer Lennon en hvid sweater med skildpaddehals med en matchende blazer, bukser og sneakers. Ono foretrækker en hvid minikjole med bælte, et par hvide ankelstøvler, overdimensionerede briller og en Fedora.

For andre, som Gerri Miller og Andy Warhol, var modeudviklingen i 1970'erne præget af eklekticisme. I billedet ovenfor ses de iført en leopardprintjakke, en ternet skjorte med knap ned og retrobriller.

70'erne har stadig en meget stærk repræsentant. Rockstjernen David Bowie indfører nye påklædningskoder, når et foto vises. I skuddet poserer Bowie nær sin Rolls-Royce iført en funky-stil stribet blazer med brede skulderpuder.

Modeudviklingen - The Osmonds